Conférence de Louis Dandrel

Comme d'habitude la communication de l'Ensad est déplorable. Leur site est tellement mal fichu que l'actualité n'est même pas mise en avant. Mais passons, il semblerait que l'atelier trois (A3) ait remporté l'appel d'offre concernant la nouvelle identité. Espérons qu'il ne se perde pas dans d'obscures propositions web comme l'a fait M/M.

Aparté finie revenons à la conférence qui se déroule le jeudi 21 janvier 2010 : « Design et architecture sonore » avec Louis Dandrel, responsable de l’Unité de design sonore de l’IRCAM (Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique) et du studio de design et d’architecture sonore Diasonic.

http://www.diasonicdesign.com/

Livraison 13: Langage et typographie

Saluons la prochaine sortie du treizième opus de Livraison spécial typographie. Mise en page soignée et articles de fonds semblent être au rendez-vous.

Click to enlarge the pictures



Jeudi 28 janvier à 19h30
Conférence-rencontre pour la sortie du numéro 13 à la galerie Anatome
http://www.livraison13.org/

Livraison, revue d’art contemporain, et, à l’occasion du numéro 13, revue de design graphique, se propose d’investir le champ du langage et de la typographie.
Deux axes complémentaires sont envisagés :
- Le langage en tant que proposition linguistique mise en forme
par la typographie.
- La typographie comme langage graphique, ayant sa structure (syntaxe, vocabulaire), ses modalités d’énonciation (support livre, affiche, etc.), ses producteurs (graphistes, typographes) et ses lecteurs.
Ce numéro sur le langage et la typographie se veut par ailleurs un espace de réflexion et création transversal. Deux types de contributions sont envisagées : des contributions théoriques d’une part, et des propositions plastiques (créations typographiques
et expérimentations récentes ou en cours notamment) d’autre part.
La parole est donnée à une vingtaine de typographes, graphistes, critiques et historiens de l’art abordant ainsi cette thématique sous les angles théorique, littéraire et graphique.
Livraison 13 est coordonné par Vivien Philizot, Charlotte Bomy,
avec l’aide de Thomas Huot-Marchand.





Peter Bil’ak | Benoît Buquet | Stéphane Darricau | Lucas de Groot | Sonia de Puineuf | Olivier Deloignon | Caroline Fabès | Victor Guégan | Lucille Guigon | Thomas Huot-Marchand | Roxane Jubert | Annick Lantenois | Jean-Baptiste Levée | Alejandro Lo Celso | Kader Mokaddem | Titus Nemeth | Vivien Philizot | Pierre Rœsch | Fabrice Sabatier | Sébastien Truchet | Issue director Vivien Philizot

Paul Laffoley

Lors d'une sortie culturelle proposée par mon ami Francky j'ai découvert l'artiste répondant au nom de Paul Laffoley. Architecte de formation cet homme, au patronyme sans équivoque, produit de larges tableaux combinant textes et images où se mêlent allègrement visions ésotériques et science-fiction dans des compositions à la précision maladive. Le résultat ressemblerait probablement à une peinture de Nostradamus réalisée après un épisode d'X-files, sur fond de Jimi Hendrix.
Si les couleurs criardes m'ont d'abord repoussé, j'ai fini par m'abandonner à ce voyage sous acide. Une expérience qui m'a rappelé ma récente visite au musée de l'art brut de Lausanne, tant l'approche de Laffoley laisse pressentir une certaine folie.

Nb: Paul Laffoley fût par ailleurs architecte sur le projet World Trade Center Tower II

Exposition Chasing Napoleon au Palais de Tokyo
15 octobre 2009 - 17 janvier 2010
préparée par Marc-Olivier Wahler

Vidéo | Blog

2010

source: proverbe sénégalais et peinture d'asger jorn

mrcrdsgn | conférences de 5.5 Designers et de Ian Party : 6 janvier 2010

design industriel | scénographie | design d’environnement
conférence le mercredi 06 janvier 2010 à 15h30

Le rôle du designer — Vincent Baranger
5.5 designers est né en 2003 de la rencontre de Vincent Baranger, Jean-Sébastien Blanc, Anthony Lebossé, et Claire Renard à l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Appliqués et des Métiers d’Art à Paris. Leur projet Réanim présenté au Salon du meuble 2004 a donné naissance à la "médecine des objets" et ses pansements pour mobilier, et marqué le début de leur ascension dans le monde du design. Ils collaborent aujourd’hui avec de grandes marques; Baccarat, Bernardaud, LaCie, Oberflex, 3M, mais le regard incisif qu'ils jettent sur le consumérisme manifeste leur volonté d'échapper au chaos sociétal et de réinventer notre façon de produire, consommer, concevoir, et ce toujours avec humour et simplicité.


typographie | dessin de caractères | graphisme
mercredi 06 janvier 10 à 18h30

Louis XIV n’est pas monté au col du Sanetsch…
mais aurait sans aucun doute feuilleté SangBleu 
ou l’histoire de nouvelles polices de caractère suisse.

Né à Lausanne en 1977, il étudie le design graphique à l’ECAL (Ecole Cantonale d’Art de Lausanne puis obtient un master en type design au Type and Media course à La Haye. Il fonde en 2004 avec Maxime Buechi la typofonderie B&P Typefoundry et collabore régulièrement à Sang Bleu magazine. Il travaille actuellement à Lausanne ou il enseigne le dessin de caractère et le graphisme à L’ECAL.

Police de caractère crée par Ian Party ( Suisse BP, Romain BP, SangBleu BP, Didot BP, Esquire, Hebdo, Celsian) plus d’info sur le site personnel de Ian Party et sur BP Foundry.

Université Paris 8 – bâtiment A
salle A1-175 département Arts Plastiques
2 rue de la Liberté, 93 Saint-Denis
métro Saint-Denis – Université

Les mixes de Gohan

Nous avons décidé de faire évoluer l'identité graphique de Gohan. Voici les dernières covers réalisées pour son podcast et son blog Peur Bleue. Nous avons abandonné le futura pour le Sang Bleu. Nous cherchions un serif suffisamment franc pour remplacer les lignes géométriques du Futura (l'analogie du nom du blog et du caractère ne sont que pure coïncidence). Le Sang Bleu Sans présente ce double profil, sa structure en hairline se rapproche d'un Futura ou d'un Gill, alors que sa version light arbore un profil plus nuancé découlant du Romain Bp.

Dispo sur le podcast

Gohan Mix 13 | Chant d'automne/pt1
Tableau d’Adriaen Brouwer – Gorgée amère

Gohan Mix 13 | Chant d'automne / pt2
Tableau d’Adriaen Brouwer – Les Fumeurs

Gohan Mix #14 | Spécial DCDL – Hérésie
(disponible à partir du 21 décembre sur le blog Des Chibres et Des Lettres)
Tableau de Lorenzo Costa – Battista Fiera

mrcrdsgn | conférence de Malte Martin : 2 décembre

Les mots dans la ville, mercredi 2 décembre 09 à 18h30 dans le cadre du cycle de conférences mrcrdsgn à l’Université Paris 8.

Les mots dans la ville
- de l’irruption de la parole dans l’espace public (projets Agrafmobiles “Onze délires!”, “Magenta”, “Mots Publics”)
- faire parler typographiquement un lieux de spectacle (exemple Théâtre de l’Athénée)
- au delà des mots (travaux expérimentaux tel “Instants Mobiles” et “Jusqu’à l’effacement des mots”)

Graphiste et plasticien, Malte Martin anime un atelier graphique qui explore tous les domaines de la création contemporaine : théâtre, danse, musique, cinéma… Ses influences sont multiples. D’origine allemande, il débute son parcours par une formation « Bauhaus » aux Beaux-Arts de Stuttgart, avant d’intégrer l’ENSBA de Paris et l’atelier Grapus.

Parallèlement à sa pratique de design graphique pour le théâtre, la danse et la musique contemporaine, Malte Martin a ouvert avec Agrafmobile un champ artistique qui investit l’espace urbain et les territoires du quotidien. L’espace d’Agrafmobile est pour lui un espace d’expérimentation artistique et de recherche fondamentale. L’espace public, les publics, l’image, le signe, l’environnement visuel, sensible, sonore sont au cœur de ses recherches. «Mon envie, c’est de recréer par ce théâtre visuel un espace public qui donne à voir et à lire autre chose que des signes administratifs et des messages commerciaux. Une tentative de reconquérir l’espace public comme un espace d’imagination appartenant à ceux qui y vivent.»

Université Paris 8 – Bâtiment A
département Arts Plastiques
2 rue de la Liberté, 93 Saint-Denis
métro Saint-Denis – Université
maps Google

mrcrdsgn | conférence de Patrick Jouin : 18 novembre

ce message est aussi l'occasion de vous présenter la nouvelle identité graphique du cycle de conférences que nous venons de terminer. Les affiches sont visibles sur place et le site est en ligne ici > arpla.fr/canal11.
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Les cycles de conférences design actuel et typographie contemporaine fusionnent pour former mrcrdsgn, nouvelle entité qui tentera d'aborder ses problématiques au sein d'une structure commune. Les conférences, initiées par Alain Cieutat et Félix Müller, auront lieu le mercredi au département Arts Plastiques de l'Université Paris 8.


 
mercredi 18 novembre 09 | 15h30, Salle A1-172



Talent et savoir technologique
Diplômé de l’ENSCI en 1992, le designer Patrick Jouin crée son agence en 1998, dans le XIe arrondissement parisien. Cette agence est devenue, au fil des projets – architecture intérieure, conception de produits et mobiliers, scénographie et architecture – une référence sur la scène internationale. Patrick Jouin s’y distingue par un style élégant et épuré, toujours au service du projet; la recherche perpétuelle d’un équilibre entre tradition et innovation le conduit à une production brillante, honorée de nombreux prix.
Patrick Jouin expérimente avec bonheur les collaborations avec des créateurs de tous horizons. Sa rencontre déterminante avec le cuisinier Alain Ducasse est à l’origine de restaurants considérés parmi «les plus beaux du monde»: le Plaza Athénée (Paris), le 59 Poincaré (Paris), le Chlösterli-Spoon (Gstaad), le Spoon Byblos (Saint-Tropez), le Mix (Las Vegas). Cassina, Alessi, Kartell, Ligne Roset éditent son mobilier. Le goût de la technique et la grande attention qu’il y porte constituent une des constantes de son travail. Il sait magnifier la matière -- sous sa main, plastiques, cristal, faïence, aluminium, bois se prêtent aux plus étonnantes transformations -- et exploiter les bouleversements que la technique peut produire dans la structure même de l’objet: en 2005, la série de chaises Solid en stéréolithographie révolutionne le design.
Patrick Jouin est aussi salué pour son talent à faire coexister fonctionnalité d’un objet, scénographie d’un espace, beauté de la ligne: élégance de la casserole PastaPot en collaboration avec Alain Ducasse pour Alessi, légèreté de la chaise Solid, féerie de l’aménagement des salons historiques de Van Cleef & Arpels, efficacité des stations du Vélib’ pour J-C Decaux…
Les projets en cours précisent son écriture tout en explorant de nouveaux domaines: aménagement du restaurant 58 Tour Eiffel (Patrick Jouin avait déjà réalisé le Jules Verne), scénographie de la Biennale de la photographie non occidentale pour le musée du quai Branly, design d’un showroom pour Silvera, etc.

Prochaines conférences:
Malte Martin - Mercredi 2 décembre 2009 à 18h30
Ian Party - Mercredi 6 janvier 2010 à 18h30
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Université Paris 8 – Bâtiment A 
département Arts Plastiques
2 rue de la Liberté, 93 Saint-Denis
métro Saint-Denis – Université

le vide, la ligne, la lettre, le tracé direct

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Some friends in the same place:





merci Élise pour les photos.
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Shooky: Shooket
Flop et Haohuai boyz: Teline
Animaux et Helvetica: Chew + Marz

Friends: Wxyz, Apotre

PEE - LE IEVNE

Une petite cover réalisée pour le mix de Dj Pee intitulé «Le Jeune». Ces minis projets sont toujours l'occasion de s'amuser un peu. Je suis parti sur l'idée de cognomen «PEE dit LE JEUNE» comme baseline. Initialement je souhaitais trouver une peinture d'un noble affublé de ce titre. Mais devant la difficulté de mettre la main sur un potrait adéquat, j'ai dérivé vers le peintre Hans Holbein.... dit le Jeune. Ce cher monsieur était le homeboy «à» Érasme dont il a fait de nombreux portraits. Le processus qui suit est assez simple, Érasme a donné son nom au fameux programme universitaire symbole pour beaucoup d'une forme d'épicurisme juvénile. Je recoupe ainsi mon sujet au propre comme au figuré.

La composition typographique est inspirée du livre Hypnerotomachia Poliphili qui fût publié par le vénitien Alduce Manuce dit l'Ancien, fondateur de la Neacademia dont Érasme faisait partie. Pour le caractère, j'ai eu recours au Bembo de Stanley Morison qui s'inspire directement du travail de Francesco Griffo graveur de poinçons de l'écurie Manuce (inventeur de l'italique).

Le J et le U n'étant pas encore inventé (reforme de Gian Giorgio Trissino en 1520) LE JEUNE s'écrit donc LE IEVNE.

Downloader le mix de ce premier jeune